“Una guerra no es sólo una epidemia: es una enfermedad crónica del hombre, la inexplicable necesidad de escenificar el infierno sin más imaginación que la de incrementar el número de cadáveres. Especular sobre la vacuna o el remedio que pueda cicatrizar la herida más antigua de la humanidad, está en manos de unos pocos; Alberto Méndez es un cirujano protector, una voz que se alza para dotar a la muerte y la derrota de su propio halo de dignidad.”

La guerra civil española, se convierte en la pluma de Alberto Méndez, en una colección de susurros, de historias contadas por fin con la boca abierta, sin eufemismos, y que desnudan fundamentalmente una inquietante verdad: después de toda aquella desvastadora carnicería no hubo ratro de victoria alguna, no existió presunto héroe que no hubiese sido fatalmente derotado. Los rumores broncos, y las sílabas miedosas de aquel período forman en “Los Girasoles Ciegos”, un pentagrama frágil, cuajado de notas perdidas y consonantes desgarradas que terminan por evocar una melodía, narrada en cuatro relatos que nos hablan de las vidas que fueron borradas, suprimidas.

Qué mejor opción para que te cuenten una historia, que leer un libro. Susurrarle palabras a sus páginas, esconderles secretos sin voz, o cobijarnos bajo el sonido de las letras silenciosas, de las voces acalladas…

Alberto Méndez, nos cuenta cuatro historias, que nos acercan a sus diversos personajes. De su mano, nació la historia, que en 2.007, fue llevada al cine, en manos de José Luis Cuerda, eso sí, siendo esta una de las cuatro historias, que hacen grande este libro. “Los Girasoles Ciegos”, historia la cual da título a este pequeño tesoro, es la única, que ha sido llevada al cine, eso si, con algunos lazos de unión, con la segunda historia: “Manuscrito encontrado en el olvido.”

Historias con títulos inolvidables como: “Si el corazón pensara dejaría de latir”, “Manuscrito encontrado en el olvido”, “El idioma de los muertos”, y “Los Girasoles Ciegos”, que nos trasladan a una España de Posguerra, donde muchos dormían en los brazos de sus padres, otros sufrían la pérdida de sus seres queridos, otros morían, y muchos otros esperaban nacer.

“Los Girasoles Ciegos” / Alberto Méndez

Calificación: ***** (10)

Lo Mejor: La forma en la que está escrito.

Lo Peor: Es un poco corto.

Un Personaje: Juan de Senra (Protagonista de la 3ª Historia).

Una Historia: “Manuscrito encontrado en el Olvido.”

Un Capítulo: “El Idioma de los Muertos” (Es otra de las historias, ya que no hay capítulos).

Un Momento: No sabría elegir entre todos los buenos momentos, que este pequeño tesoro, esconde.

Una Frase: “Ya sólo se habla la lengua de la espada, o el idioma de la herida”.

Lo que le Sobra: Nada.

Lo que le Falta: Algo más de palabras, y sensibilidad, en el final de la última historia.

Para aquellos que buscan en un libro un confesor, y encuentran en él historias que se leen aún con los ojos cerrados.

“Con el hambre, lo primero que se olvida es la Memoria.”

“El miedo, como la voz queda, desdibuja los sonidos, porque el lado oscuro de las cosas, sólo puede expresarse con silencio.”

“Tenía frío pero no aceptó que Juan le diera calor con su cuerpo, le dolía la espalda y no consintió que Juan le cambiara de postura, le asfixiaba la memoria y sólo quería recordar a toda costa.”

«No tengas miedo», le susurré. «Somos como una sola persona». De pronto me abrumó la realidad de mis palabras. Ese momento era tan perfecto, tan auténtico. No dejaba lugar a la duda. Me rodeó con los brazos, me estrechó contra él y hasta la última de mis terminaciones nerviosas cobró vida propia. «Para siempre» concluyó… Así comenzo la historia de amor más adictiva de todos los tiempos.

Y… colorín, colorado, este cuento, se ha acabado, y se acaba como todos esperábamos: Bella y Edward, juntos para siempre, y para descontento de los admiradores de Jacob. “Amanecer” era el libro mas dificil de toda la saga, y la razón era que se trataba del desenlace de la misma. ¿Como se desarrollaría el final? ¿Acabaría Bella entregando por Edward hasta la última gota de su sangre?

Pues si, no podía ser de otra manera.

 Stephenie Meyer se despide de su gallina de los huevos de oro, y lo hace con muchos puntosa favor, y con algunos en contra. A mi, personalmente, Amanecer me ha gustado, pero yo gillotinaría alunos pasajes que se hacen largos, preludio de un acontecimiento que luego, en cambio, no trasciende.

“Amanecer” comienza con el esperadisimo bodorrio al cual ya nos acercaba “Eclipse”. La boda és un momento bonito y emotivo del libro, pero la acción comienza en Isla Esme, cuando Bella y Edward se van a celebrar su luna de miel. Y… qué luna de miel. Una casa en medio de una Isla desierta, privada, solo para ellos dos.

Por fin la parejita consuma, pero… el sensual momento en el que  Bella se va preparando, y se despoja de su ropa hasta la playa, donde Edward la espera, dentro del agua y DESNUDO, se acaba cuando todvñía no ha empezado la fiesta.

“No tengas miedo, somos como una sola persona”

El momento tan romántico, tan sensual, tan típico de la saga, se acaba demasiado pronto, y esa es la primera stración de “Amanecer”: la esperdísima primera vez entre los protagonistas…¡¡¡no sale!!! Después viene el capítulo en el que Bella intenta distraerse con cosas para no penar en sus terroríficas ganas de repetir, y es que dan a entender que la muchacha se cge una especie de adicción de marido. Lo intenta cn el snorkel, pero ni con esas (no me extraña), hasta que finalmente, acaba consiguiendo lo que quiere. Todos esos encuentros sexuales son como espectros en el libro, salen solo de paso, y nos deja con ganas de más, aunque fuera por el morbillo de leer como Edward destroaba las almohadas, los cabeceros, y los camisones…

Y luego aparece el embarazo de Bella  todo se pone muy interesante, hasta que finalmente acaba el libro primero.

Me gustó que hubiera un libro contado por Jacob, aunque hubiera preferido que lo contara Edward. Habría aportado mucha más sensibilidad, teniendo en cuenta que era el adre de la monstruosa criatura en cuestión. Todos esos capítulos son muy entretenidos, aunque para mi gusto, sobra mucho rollo licántropo. Nunca me an gustado los licántropos en sus apariciones en forma lupina. Todo el asunto del Alfa de una manada, el Alfa de la otra, la discusión que luego no llega a nada más, no aporta demasiado a la historia.

 Una de las mejores frases de esos capítulos es de Jacob:

 ”No me apetecía saber que alguien a quien odiaba tanto había echado raíces en el cuerpo que yo amaba con todas mis fuerzas”

 También me encantó el momento del parto de Reneesme… Reneesme, odiosa criatura, por cierto. No me h gustado nada el engendrito, sobre todo cuando era descrita… ¿Resulta adorable una niña de tan poca edad con el pelo hasta la cintura? Me pareció que elacelerado desarrollo de Reneesme, era realmente de película de alienígenas, y se ve muy poco amor del padre hacia la niña, apenas en dos momentos… y apenas ninguna escena de ellos tres juntos y sin tanta Alice, Esme, Carlisle, y etc, alrededor.

 Y cuando volvemos al libro de Bella, y su “amanecer” al mundo de los vampiros, nos encontramos con algo muy original: nunca habíamos visto como se veía a través de los ojos de un vampiro en la saga de Meyer, y resulta muy atractivo… sobre todo esos momentos eróticos entre Bella y su marido, ya sin miedo de hacerse daño, solo de destrozar la casa. Son un poco mas extensos, y muy sensuales.

Los pasajes nos dejan frases como esta:

“Podía saborear también su puro y vívido olor con la lengua  sentir la increíble sedosidad de su piel marfileña bajo la sensible punta de mis dedos”

Ahora bien, creo que el libro se debería de haber cenrado más en la evolución de Bella como vampiro junto a Edward, antes que en toda la trama quye se desarrolla a raiz de la amenaza de los Vulturis. Me aburrió de manera sobrehumana el lapso de tiempo en el que nada mas que hacen llegar vampiros a la casa de los Cullen, y todos con la misma cancion, “Bienvenidos, tenemos que enseñaros algo, pero no hagais juicios” “Edward, ¿que pasa?”, “Bella, trae a la niña” “Oh!!! Dios mio… ¿como es posible que hayais hecho esto?” “No, no es lo que parece”

 Vampiros de egipto, de irlanda, de rumania… todos con talentos, y mucho ruido y pocas nueces, luego finalmente, en el encontronazo con los vulturis, solo actua Bella.

 Eso si, me gustó que Jacob se enamorase de Reneesme… le está bien empleado, tanto desportricar ontra los chupasangre, y al final, se enamora de una medio chupasangre.

 Y también me encantó el final, con esos pequeños pellizcos de  los demás libros, recuerdos de lo más destacado de la historia de amor entre Edward y Bella, cuando ella, al final del libro, le permite que lea su mente, realizando el sueño de su marido: saber como y lo que piensa ella, diciendo:

“Ahora ya lo sabes: nadie ha amado tanto como yo te quiero a ti”

En resumidas cuentas: los inicios en el libro de Bella no tienen desperdicio, el nudo es bueno, pero podría haber mejorado siendo contado desde la pespectiva de Edward y guillotinando el exceso lobuno, y el desenlace arranca muy fuerte con la transformación de Bella, pero se centra en la trama de los vulturis, y desmerece. No se nota la pena de Bella por su inminente muerte, y lod J. Jenks es realmente rollo. Ah, otra de las cosas buenas, que desaparece Alice durante un buen rato. Y otro punto a destacar, es que Jacob se convierte en personaje florero a partir del libro 3.

Y con esto y un bizcocho, se acabó la saga… ahora, el único consuelo que nos queda a todas las lectoras que se enamoraron de Edward Cullen leyendo el libro, que se publique “Sol de Medianoche” para leer más de lo mismo, y que se vayan estrenando las películas.

“Amanecer”/Stephenie Meyer

Calificación:  8 (****)
Lo mejor:  La luna de miel de Edward y Bella, el nacimiento de Nessie, y la transformación de Bella.
Lo Peor:  Que salen demasiados licántropos, demasiados vampiros, y que al final, mucho ruido, y pocas nueces. Ah, y Rennesme, odiosa.
Un personaje: Una vez más, Edward, of course.
Una historia:  La de Nahuel.
Un capítulo: “Isla Esme”
Un momento: El final, cuando Bella le permite a Edward que lea su mente para que compruebe por fin cuanto le quiere.
Una frase: “No tengas miedo, somos como una sola persona” /”Mirarla a los ojos era como asomarse desde el interior de una tumba hacia fuera”
Lo que le sobra: Demasiado vampiro, demasiado lobo, y como cien paginas.
Lo que le falta: Que el libro II, hubiese sido contado por Edward, en vez de por Jacob.

Para románticos.

 

El libro se desenvuelve con esa sorpresa final en la que Bella cede al chantaje de Jacob, llegando a sentir que cuando finge ese beso, no lo está fingiendo realmente, sino que lo está disfrutando, pero uno ya se imagina el resto, ¿verdad? Solo es el anhelo de un ser humano, por un ser humano, amores como estos, sobre todo en los libros, siempre triunfan.

 Pues si, ahora, veremos a ver como “Amanece”

 Muy bueno el libre, muy en la línea de Luna Nueva, y similar a Crepúsculo, pero con nuevos ingredientes muy apetecibles:

La historia de Rosalie Cullen, es un buen ingrediente en la historia, en primer lugar porque solo se conocía ( y bastante de pasada) la de Carlisle y la de Edward, además de un ligero atisbo a la de Alice. La historia de Rosalie es mas profunda, más extensa. Humaniza al personaje hasta el punto de que resulte creíble (y comprensible) su avinagrado caracter.

Y por otra parte, la historia de Jasper: ahí estaba la causa de su salvajismo, unos inicios sangrientos y salvajes como miembro de un ejército de neófitos dispuesto a acabar con la humanidad por el dominio de un territorio.

Y para terminar, me ha parecido muy original, desenvuelta, y bonita, la historia del origen de los hombres lobo, con los Espíritus Guerreros, y el Sacrificio de la Tercera Esposa… Muy original y muy bonita.

 Resumiendo: Eclipse, la penúltima entrega de la saga, mantiene al lector en vilo, conforme se va acercando el desenlace de la historia, una historia, que, para que triunfe, alguien tiene que renunciar a muchas cosas, y en el que el final, no puede ser nunca 100 por 100 feliz.

“Eclipse” / Stephenie Meyer

Calificación: **** (8)

Lo mejor: Una vez más: Edward Cullen. La historia de Rosalie, la historia de Jasper, y la leyenda del origen de los Hombres Lobo.

Lo Peor: Que al final, Bella, dude, aunque lo entiendo.

Un personaje: ¿Que pregunta es esa? Edward, Of course.

Una historia: La Leyenda de los Hombres Lobo.

Un capítulo: Cercanos al final, cuando Edward acaba con Victoria (por fin!!!)

Un momento: La conversación entre Edward y Jacob, mientras Bella está a duerme vela.

Una frase: “Mi corazón es igual de silencioso que este. Y también es tuyo” / “Cuida de mi corazón… lo he dejado contigo”

Lo que le sobra: A veces Jacob resulta un poco empalagoso.

Lo que le falta: Un poco de emoción al final.

Para amantes de vampiros románticos…

Eclipse continua con

Queridos lectores de ESDLL. Como vereis, he cambiado la plantilla del blog, y también habrán algunos otros cambios. Quiero mejorar el aspecto y la mecánica del blog, agradeciendo las muchísimas de visitas diarias que recibo.

Disculpad las molestias, y espero que les guste.

Por primera vez en mucho tiempo, tengo que dejar una reseña a medias, porqué esta novela de Federico Moccia, es realmente insufrible, tan terriblemente aburrida, pésima, y absurda, que se hace imposible de leer.

 No he superado ni las sesenta páginas, 60 interminables páginas de adolescentes repipis que hacen desfiles de modelos en plena calle, carreras de coches, con conversaciones absurdas y comentarios desagradables, y de un madurito de 37 que dice comentarios tan fuera de lugar, y tan repulsivos como que le hizo gracia ver a una muchacha afroamericana en la calle por la noche, porque no se la distinguía en las tinieblas por lo negra que era.

 De verdad que no entiendo como una narrativa tan insulsa, tan rara, y tan cursi, ha podido ser un fenómeno a nivel mundial.

PERDONA SI TE LLAMO AMOR / FEDERICO MOCCIA

CALIFICACIÓN: 0

Participando de características propias de la novela gótica, la crónica medieval, la novela policiaca, el relato ideológico en clave, y la alegoría narrativa, El nombre de la rosa ofrece distintos puntos de interés: primero una trama apasionante y constelada de golpes de efecto, que narra las actividades detectivescas de Guillermo de Baskerville para esclarecer los crímenes de una abadía benedictina; segundo, la reconstrucción portentosa de una época especialmente conflictiva, reconstrucción que no se para en lo exterior, sino que se centra en las formas de pensar y sentir del siglo XIV; y tercero, el modo en que Umberto Eco el teórico, Umberto Eco el ensayista, ha construido su primera novela, escrita -nos dice- por haber descubierto, en edad madura “aquello” sobre lo cual no se puede teorizar, aquello que hay que narrar.

 La primera novela de Umberto Eco, la, tal vez, más sonada y famosa del escritor, cosechó un gran exito, tanto que, en 1986, seis años después de su publicación, Jean Jacques Anaud la llevó al cine, con Sean Conery como protagonista.

 La intrigante trama de una abadía en la que se suceden crimenes coincidentes con los toques de las tropetas del Apocalipsis, crímenes que al mismo tiempo se desatan por culpa del saber, es , no se si decir si con trampa o con maestría, una trama que parece real, y tal vez en eso ayuda la nota del autor, fechada a 5 de enero de 1980, Le manuscript de Dom Adson de Melk, y que llegó a sus manos un 16 de agosto de 1968. ¿Realidad o ficción?

 Navegando en Internet poco se aclara acerca de la veracidad de la historia en la que nos centramos ahora. Parece ser, que el libro de Adso de Melk fue la inspiración de Umberto Eco para escribir esta prodigiosa novela, tomando de ella referencias de la época, eso sí, Adso, al mismo tiempo, había escrito una historia inventada. Prodigiosa mente, la de ambos.

 ”El Nombre de la rosa”, es una soberbia mezcla de novela policiaca y literatura medieval, una sorprendente crónica de la época, y una fuente inagotable de saber. Con esta novela uno si que se sumerge en como se pensaba, vivía, y soñaba en la edad media.

Pero, tal vez, lo que mas me haya sorprendido de esta novela, es esa soberbia escritura, una narrativa tan poderosa, en la que tanto se percibe el “saber”, ese saber tan presente en el libro de Umberto Eco, esa sabiduría por la que algunos, hasta matan.

Esta crítica y oda a la risa, es todo un lujo de la literatura europea, con personajes tan inquietantes (y admirables al mismo tiempo) como el venerable Jorge, tan perspicaces como Guillermo, o tan nobles y sinceros como el joven Adso. Y enfatizaré acerca de su lectura, tan extraordinaria, linea a linea, como en este pasaje: Y consternado me preguntaba quien sería la que se alzaba ante mi como la aurora, bella como la luna, resplandeciente como el sol, terrible como un escuadrón con sus banderas.

 Título de lectura obligatoria, sobre todo para los amantes de la literatura medieval.

“EL NOMBRE DE LA ROSA” / UMBERTO ECO

CALIFICACIÓN: ***** (10)

LO MEJOR: Su nrrativa y ese derroche de sabiduria.

LO PEOR: A veces, se hace un poco lento, y hay algunos pasajes un poco pesados.

UNA FRASE: “…el libro es una criatura frágil, se desgasta con el tiempo…”

UN PERSONAJE: Guillermo de Baskerville, of course.

UN MOMENTO: Jorge se come el libro: toda una alusión al librito comido del apocalipsis. Escalofríante.

UNA HISTORIA: Me pareció muy interesante la de los fraticceli, y los dulcinianos.

UN CAPÍTULO: Cuando Adso “peca” con la muchacha.

LE FALTA: Puede que este libro, tenga lo justo para su trama.

LE SOBRA: Los diálogos son a veces, excesivamente largos.

Para amantes de los libros que hablan sobre libros, bibliotecas laberinticas, y un profundo deseo de saber.

El Viejo y el Mar narra con epifánica sencillez, la lucha de un pescador con su presa: una batalla contra las adversidades que esconde un desafío moral y revela la ambigüedad de conceptos tales como “derrota” o “victoria”

 William Faulkner escribió que en esta novela Hemingway había descubierto a Dios.

 El Viejo y el Mar es de esas típicas novelas que siempre están ahí, en la estantería, y a la que una no hace ni caso hasta el día que no tiene ningún libro que leer después de haberse acabado uno que le ha gustado mucho se acuerda de que su madre le ha dicho millones de veces a lo largo de su vida que la lea porqué es una novela preciosa. Y es así porqué en todas esas veces que me fue recomendada siempre me respondían al preguntar yo de que iba, que iba de un viejo, un bote, el mar, y un pez.

 Este ha sido al menos mi caso particular con este libro, el más famoso de Hemingway. No es un argumento muy seductor y me daba pereza empezarlo, no solo porque la pesca no es lo mío, sino porqué parece difícil que un libro que va de un hombre solo en medio del mar, pueda ser muy interesante. Pero ahora, una vez leído (en dos días, porqué aparte de que el libro es minúsculo, me ha tocado doblar mi hora de transporte por un corte por obras en la línea de metro que utilizo habitualmente para desplazarme), pienso que cuando se hace un libro, si tienes una mente brillante, haces un gran libro con cualquier cosa.

 Pondré como ejemplo una ensalada: no hace falta que tengas muchos ingredientes, para que salga buena. Puedes hacerla buena con pocos ingredientes, si estos, son buenos. Además, el libro, no solo es bueno por lo que cuenta, es bueno por lo que representa: la voluntad humana y la capacidad del ser humano cuando este se fija una meta, para conseguirla. Es un claro ejemplo de superación y de determinación, un ejemplo más de el hombre contra la bestia, y no la bestia contra el hombre.

 Tanto es así, que el libro consigue mantenerse en 143 páginas en las que solo hay un viejo pescador en un bote, persiguiendo a un pez enorme, activo y sin aburrir al lector, al contrario, este se engancha al libro, por la curiosidad de cual será la moraleja final de la historia, la cual luego cada uno interpreta como quiere, de como acabará el viejo pescador, o el pez que quiere pescar, y cual será el colofón final.

 Además, el lector disfruta con la historia, con el descomunal duelo entre hombre y bestia, un duelo desproporcionado, que une valentía con cobardía. El Viejo, Santíago, lo piensa y dice en voz alta en su bote: el pez es noble, y quiere huir, pero no quiere hacer daño al pescador, mientras que el pescador quiere matarle, yendo a buscarle a él a las profundidades del mar… otro ejemplo del hombre más animal que el animal. Y además, lo mejor del libro es su final SPOILER, ya que ese egoismo del viejo en querer pescar algo grande para demostrarse a si mismo que puede hacerlo, acaba mal: al final, las manos descarnadas por sujetar el sedal, las nauseas por el pescado crudo, los golpes, los días y noches en alta mar, e incluso la muerte del pez, no sirven para nada, solo para que los tiburones galenos se lo coman FINDESPOILER.

 Finalmente, Santiago, que ha sido campeón haciendo pulsos, que desvaría en el arroz amarillo que tiene preparado, que se pregunta que será la espuela de hueso* de su héroe del beisbol, Di Maggio, que se lamenta en el bote de su soledad, echando de menos a Manolín, el muchacho, (personaje efímero pero con una ternura para con el viejo desmesurada), y que habla en voz alta para no sentirse tan solo, o con ese pajarillo que descansa en el bote, ese Santiago que le habla al pez, y que incluso le pide perdón por matarle, que odia las Aguas Malas de las medusas, al que le gustan las tortugas porque se comen a las medusas (porque meten los ojos cerrados dentro de su caparacho, como pone en el libro), y que sueña con los leones de las playas de Africa que vio cuando era marinero de un tortuguero, zalameros en las arenas amarillentas como gatitos, vence, a su manera.

SPOILER Llega medio muerto y reventado con la espina del pez, la cola y la cabeza, pero llega, y llega para que todo el mundo vea que ha pescado un pez enorme FINDESPOILER.

 Así pues, El Viejo y el Mar, es una novela, que con razón es un clásico del siglo XX, a pesar de que al parecer pasó por muy duras críticas. Hoy en día, no obstante, está consideradauno de los trabajos de ficción más destacados del siglo XX reafirmando el valor literario de la obra de Hemingway.

Hay tres adaptaciones cinematográficas de El Viejo y el Mar, las tres homónimas, la primera y más destacada la de 1958 protagonizada por Spencer Tracy y dirigida por  John Sturges, Henry King y Fred Zinnemann, una televisiva dirigida por Jude Taylor y protagonizada por Anthony Quinn, y la última y la que más me ha impresionado la animada, dirigida por Aleksandr Petrov, pintada al óleo. Se tardó diez años en crearla y fueron necesarios 16.000 cuadros al óleo para realizarla. De esta última os dejo el trailer, para que veais la magnificencia de su colorido e imagenes, y una forma de animación que no había descubierto hasta ahora.

 Como casi siempre digo, tenía que haber hecho caso a mi madre antes, para haber leído antes un gran libro como es este.

“EL VIEJO Y EL MAR” / Ernest Hemingway.

CALIFICACIÓN: **** (9)

LO MEJOR : Su sencillez, a pesar de las minuciosas descripciones el libro es ameno y de fácil lectura.

LO PEOR: Nada.

UNA HISTORIA: La del pulso.

UN MOMENTO: Cuando el pajarillo se posa en la barca.

UN CAPÍTULO: No hay capítulos, es un libro escrito (y leído) de tirón.

UNA FRASE: Dos: Descansa, pajarito, descansa. Luego ve a buscar fortuna, como cualquier hombre ó pájaro o pez. / …una gran isla de sargazo que se alzaba y bajaba y balanceaba con el leve oleaje, como si el océano estuviera haciendo el amor con alguna cosa, bajo una manta amarilla.

UN PERSONAJE: Santiago, of course. Luchador nato, con un corazón lleno de ternura.

LE SOBRA: Soy una crítica muy benigna… pero no le veo pega alguna.

LE FALTA: Creo que está bien tal y como está, aunque es corto y para mi eso siempre suele ser una pegha, en este caso creo que tiene la medida justa, si fuera más largo acaso podría perder el ritmo que mantiene desde el princio hasta el final.

Para los que no se conforman con lo que tienen, y luchan a muerte con sus propios sueños.

* Yo también tenía curiosidad con la espuela de hueso. Lo he solucionado. Medicamente se denominan osteofitos.

NOTA: Para leer los SPOILERS seleccionar con el cursor entre SPOILER y FINDESPOILER: